La voz es para mi uno de los instrumentos más increíbles y a su vez, complejos.

Lxs cantantes no solo tenemos que aprender a “tocar” nuestro instrumento sino que también,

aprender a “construirlo” en su lutería, trabajando con muchas herramientas sensoriales y perceptivas que muchas veces no son fáciles de encontrar o explicar, reconociendo y (re)construyendo muchos patrones o hábitos y lidiando con todo lo que sucede en este “instrumento viviente”.

La voz, en efecto, es un instrumento muy sensible

y por eso es que siempre entiendo al canto como un proceso.

 

Cada clase tiene un ritmo diferente, dependiendo de los deseos de cada alumnx y su nivel,

pero en general trato de pasar por tres grandes momentos: 

El primero me gusta llamarlo apertura, y tiene que ver con el trabajo de consciencia corporal, relajación y estiramientos, alineación, respiración y ejercicios para estimular el/los soporte/s.
La segunda parte es la vocalización o calentamiento, aquí trabajamos con una orientación más clásica o belcantista sobre diferentes guías: coordinación, sentido de línea, agilidad, flexibilidad, sentido del fraseo y musicalidad, soportes, resonadores, color, dinámicas…
Por último, vamos a trabajar sobre el repertorio, y aquí intentamos aplicar algunas de las operaciones

que desarrollamos vocalizando, pero enfocándonos en el estilo y la interpretación.

 

Cada alumnx puede elegir el tipo de repertorio que quiere cantar, así como también recibir propuestas de repertorio cuando se sienten un poco perdidxs.

 

También se ofrecen Coaching sessions (clases con objetivos muy específicos tales como consejos sobre repertorio, o preparación para una audición, o trainning para el escenario y "put-in-shape-fast"...)

 

Duración: 1 hora (60 min)

 

Área: Berlin Schöneberg / Willmersdorf

 

Idiomas: español, inglés, alemán

 

Clases Online: via Skype

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